Transverse Orientation (2021)

Dimitris Papaioannou

ideazione, visualizzazione e concezione Dimitris Papaioannou
con Damiano Ottavio Bigi, Šuka Horn, Jan Möllmer, Breanna O’Mara, Tina Papanikolaou, Łukasz Przytarski, Christos Strinopoulos, Michalis Theophanous

orari spettacolo
venerdì 28 gennaio ore 20.00
sabato 29 gennaio ore 19.00
domenica 30 gennaio ore 17.00
durata 1 ora e 45'
biglietti
platea da 35,00€ a 20,00€
palchi da 25,00€ a 15,00€
galleria da 20,00€ a 10,00€

AVVISO PER IL PUBBLICO
lo spettacolo contiene nudi integrali
non è consentito scattare foto o fare riprese video durante lo spettacolo

GREEN PASS RAFFORZATO OBBLIGATORIO
Dal 6 dicembre per accedere alle sale del Teatro di Roma è necessaria la certificazione verde ottenuta a seguito della somministrazione completa del ciclo vaccinale o dell'avvenuta guarigione da Covid-19 (Decreto Legge del 26.11.2021 n. 172).
Coloro che non fossero in possesso di certificazione verde Covid-19 non avranno il rimborso del biglietto.
L'accesso in sala per la visione degli spettacoli è consentito esclusivamente con mascherina Ffp2 come da Decreto legge del 24 dicembre 2021 entrato in vigore il 25 dicembre 2021

Vincitore del premio Ubu 2020-2021 nella categoria miglior spettacolo straniero presentato in Italia, Dimitris Papaioannou, è sicuramente tra i maggiori protagonisti della scena internazionale; attraverso il suo talento coreografico e il modo speciale con cui concepisce le sue opere ha creato un mondo unico, del tutto originale, in cui antichi miti sono evocati e visti attraverso una lente contemporanea. Il suo ultimo lavoro, Transverse Orientation, definito dal New York Times «un lungo atto di magia artistica creato davanti ai nostri occhi da interpreti superbamente precisi», o dalla stampa francese «un sogno ad occhi aperti di quasi due ore, tra bellezza sbalorditiva e mostruosità sublime» ha debuttato alla Lyon Dance Biennale

In questo spettacolo l’intreccio tra la mitologia greca e la danza viene attraversato dall’evocazione di una poesia visionaria, proponendo così, in un’ininterrotta sovrapposizione, i grandi temi esistenziali che hanno attraversato la storia umana e le direzioni percorse, a volte anche in modo inconsapevole, sino ad oggi. Il risultato è un grande teatro, dove ogni spettatore viene accompagnato a individuare un proprio cammino all'interno di un ventaglio di valori universali.

set design Tina Tzoka & Loukas Bakas
composizione sonora + design Coti K.
costumi Aggelos Mendis
collaborazione disegno luci Stephanos Droussiotis
supervisione musica Stephanos Droussiotis
sculture + costruzioni speciali + oggetti di scena Nectarios Dionysatos
invenzioni meccaniche Dimitris Korres
produttore creativo-esecutivo e assistente di direzione Tina Papanikolaou
assistenti di direzione e prove Pavlina Andriopoulou & Drossos Skotis
assistente set designer Tzela Christopoulou
assistente composizione sonora Martha Kapazoglou
assistente costumi Aella Tsilikopoulou
assistente costruzioni speciali e oggetti di scena Eva Tsambasi
fotografia e cinematografia Julian Mommert

direttore tecnico Manolis Vitsaxakis
assistente del direttore tecnico Marios Karaolis
stage manager, sound engineer, costruzioni oggetti di scena David Blouin
responsabile oggetti di scena Tzela Christopoulou
programmatore luci Stephanos Droussiotis
set adaptation Evangelos Xenodochidis
realizzazione costumi Litsa Moumouri, Efi Karantasiou, Islam Kazi

macchinisti Kostas Kakoulidis, Evgenios Anastopoulos, Panos Koutsoumanis – costruzione luci Miltos Athanasiou – bambola di silicone realizzata da Joanna Bobrzynska-Gomes – team oggetti di scena Natalia Fragkathoula, Marilena Kalaitzantonaki, Timothy Laskaratos, Anastasis Meletis, Antonis Vassilakis

produzione esecutiva 2WORKS in collaborazione con POLYPLANITY Productions – produzione esecutiva associata Vicky Strataki – assistente alla produzione esecutiva Kali Kavvatha – manager produzione oggetti di scena Pavlina Andriopoulou – relazioni internazionali + manager comunicazione Julian Mommert

una produzione ONASSIS STEGI – da eseguire in prima assoluta presso ONASSIS STEGI (2021)

coproduzione Festival d’Avignon, Biennale de la danse de Lyon 2021, Dance Umbrella / Sadler’s Wells Theatre, Fondazione Campania dei Festival – Napoli Teatro Festival Italia, Grec Festival de Barcelona, Holland Festival – Amsterdam, Luminato (Toronto) / TO Live, New Vision Arts Festival (Hong Kong), Ruhrfestspiele Recklinghausen, Saitama Arts Theatre / ROHM Theatre Kyoto, Stanford Live / Stanford University, Teatro Municipal do Porto, Théâtre de la Ville – Paris / Théatre du Châtelet, UCLA’s Center for the Art of Performance – con il sostegno di Festival Aperto (Reggio Emilia), Festival de Otoño de la Comunidad de Madrid, HELLERAU – European Centre for the Arts, National Arts Centre (Ottawa), New Baltic Dance Festival, ONE DANCE WEEK Festival, P.P. Culture Enterprises Ltd, TANEC PRAHA International Dance Festival, Teatro della Pergola – Firenze, Torinodanza Festival / Teatro Stabile di Torino – Teatro Nazionale – sostenuto da Hellenic Ministry of Culture and Sports
ll lavoro di Dimitris Papaioannou è sostenuto da MEGARON – THE ATHENS CONCERT HALL

Anteprima del Festival Equilibrio 2022 e in co-realizzazione con Fondazione Musica per Roma